„Shameless” s-ar putea să nu-și revină niciodată după pierderea Emmy, dar iată 7 motive pentru care Rossum a fost prea bun pentru spectacolul Showtime

Emmy Rossum a scris într-o lungă și sinceră postare pe Facebook că renunță oficial la spectacol după nouă sezoane lungi și, sincer să fiu - a fost devastator să spunem cel puțin.

Pentru fanii „rușinoși” de pe toată planeta, a fost o dimineață frumoasă în august până acum câteva ore. Cu toții ne plăceam în așteptarea noului sezon. Am fost încântați să ne reunim cu familia noastră preferată, dezordonată și disfuncțională de pe ecran - The Gallaghers. Tocmai ne petreceam ziua întrebându-ne ce nebunie are grupul și cum anume fratele cel mai mare Gallagher, Fiona, va gestiona și curăța mizeria lor de data aceasta - dar toate acestea au fost înfundate, brusc și cu anunțul că nu mai vor fi postate de Fiona în sezonul 9. Emmy Rossum, care este chipul din spatele personajului, a scris într-o postare lungă și sinceră pe Facebook că renunță oficial la spectacol după nouă sezoane lungi și, pentru a fi sinceră - a fost devastator, pentru a spune cel puțin.

Vedeți, ceea ce trebuie să știți despre Fiona Gallagher este că ea este acel frate mai mare care joacă rolul mamei care emana confort, chiar dacă este o mizerie fierbinte. O privire la Fiona - și dacă ești ca mine - știi doar că ți-a luat spatele. Din păcate, totuși, industria de divertisment nu părea prea dornică să o aibă înapoi. De ce? Pentru că i-au răpit recunoașterea pe care a câștigat-o pe bună dreptate după ce i-a oferit sânge, transpirație și suflet la spectacolul Showtime timp de aproape un deceniu.

Fiona Gallagher este un personaj cu mai multe fațete; sunt atât de multe părți, atât de multe emoții și, bineînțeles, atât de multe straturi pentru ea încât râde în fața mizeriei, îi cere durerea să se încleșteze și acționează după judecățile ei mai bune cu o convingere atât de condusă încât este greu să nu idolatrizi a ei. Fiona Gallagher este cel mai mare copil din familia celor șase copii, cu o bătaie mortală, o bătaie alcoolică pentru un tată și o mamă moartă, care i-a abandonat când avea nouă ani. A început să-și crească frații de la vârsta de șase ani și asta nu a făcut tot ce a făcut.

De la a avea grijă de tatăl ei beat până la a lucra trei locuri de muncă la un moment dat - nu există nici o lipsă de lungime pe care a mers-o pentru familia ei. Și cu siguranță nu există lipsă de ceea ce poate face Emmy Rossum atunci când vine vorba de interpretarea acestui personaj defect, dar inspirat, la o perfecțiune impecabilă. Vedeți, Fiona nu este un personaj idealist. S-ar putea să lucreze cu trei locuri de muncă și să se lupte 24 de ore din 24, 7 zile pe zi, 7 zile pe săptămână pentru a face față fraților săi, dar intră și în relații ocazionale bazate pe sex, droguri și alcool. De la frații ei, plasați în asistență maternală până la închisoare, după ce fratele ei a murit aproape că a pufnit cocaina pe care o lăsase din greșeală întinsă în jur - partea ei de înșelăciuni este, de asemenea, o sarcină echitabilă. Și Emmy obține asta - a făcut-o când a jucat rolul și a făcut-o și când a fost pe locul directorului.

Modul în care a creat, modelat și portretizat personajul cu un nou stil de semnătură proaspăt în fiecare sezon este ceea ce a ajutat-o ​​pe Fiona să fie o figură matriarhală atât de ușoară cu care să se raporteze. De-a lungul anilor, personajul ei a devenit esența pe care spectacolul a supraviețuit. Și până la sfârșitul celui de-al treilea sezon, s-a stabilit că, deși William H. Macy (care joacă rolul lui Frank Gallagher - patriarhul mort) era „vedeta” din distribuția principală, chiar Emmy Rossum era cel care lega totul împreună și i-a adus pe Gallaghers împreună ca un întreg. Este o relație simbiotică între cei trei - Shameless nu este nimic fără Fiona, iar Fiona nu ar fi Fiona fără Emmy. În același timp, spectacolul a reprezentat 90% din cariera ei și i-a oferit o poziție fermă.

câți oameni la mitingul Trump

Deci, de ce să renunți? Însăși Emmy consideră această schimbare ca o mișcare înainte în viață, dar sincer, nu ne putem abține să nu ne întoarcem până în 2016, când a vorbit despre diferența de salarizare din emisiune, între Macy și ea. „Când a început spectacolul, Bill a fost unul dintre primii oameni atașați. Am fost ultima piesă din puzzle și nu mai făcusem niciodată televiziunea și, evident, nu eram atât de cunoscută, în timp ce Bill este nominalizat la Oscar. Deci, pentru primele sezoane, diferența a avut mult sens ', spusese ea la Vultur panoul festivalului. „Pe măsură ce timpul a trecut, rolul de lider a început să se simtă ceva mai împărtășit”, explicând că atât ea, cât și Macy au regizat spectacolul. „Am simțit că iubesc spectacolul, că îi iubesc pe toți cei din el, dar am vrut doar să se simtă bine”, a spus ea.

Dar s-a întors încă două sezoane. Și acum - cu încă un motiv pentru care Emmy trebuie să așteptăm cu nerăbdare - este greu să uităm că este aceeași femeie care a regizat un episod din „Shameless”, care nu purta altceva decât un prosop. Sună amuzant, dar asta este lupta pe care este gata să o îndure doar pentru a fi luată în serios la orice ar face. Cu toate acestea - după o performanță stelară plină de sezon după celălalt - Emmy stă aici fără nicio recunoaștere pentru munca ei ascuțită, strălucitoare. O acceptă cu har, așa cum a împărtășit-o Forbes : „Nu-mi țin respirația pentru acele lucruri pentru că probabil aș expira. Ar fi frumos, dar doar faptul că ajung să fac acest tip de muncă și oamenii să facă un hohot, se simte bine. Dar, cu siguranță, avem mult mai greu să credem că această femeie - care a schimbat complet dinamica unui rol puternic feminin în lumea contemporană, și a scenarii laminate, a desenat seturi și a folosit piese Lego ca abordare de regie pe platou - renunță fără a primi cota nominalizărilor și recunoașterea pe care o merită.

Și atenție, a suferit niște lucruri destul de întunecate care filmează anumite scene în pantofii ocazional imorali ai Fionei. Ca și când a trebuit să se dezbrace pentru ca Fiona să fie căutată în închisoare, asta i-a trebuit să îi spună lui Forbes: „Ți se prezintă acest tip de material și știi că te scufunzi sau înoți. Și scufundarea nu este o opțiune atunci când ești actor cu un material atât de grozav. Și pentru a înota, curentul este greu. Este dificil să mergi în locuri întunecate. Cel mai greu lucru pe care l-am făcut vreodată - Ever. Pe orice - era acea scenă de căutare pe benzi. Din cauza modului în care au filmat-o, am fost complet goală și nu a fost ca nuditatea prostească frivolă pe care o facem uneori în spectacolul nostru. Lucrurile sexy. A fost cu adevărat extrem de vulnerabil, emoțional și înfricoșător. M-am tot gândit la Dumnezeu, sper că această scenă merită. Pentru că pierd o bucată din mine. Este foarte greu. ”Și cred că este. La sfârșitul zilei, am fost o epavă, a trebuit să iau mijloace de transport pentru a mă conduce acasă și a-mi lăsa mașina pregătită. Nu puteam conduce. Nu aș putea funcționa.

Așa că lăsați-o să pătrundă în istorie că Emmy Rossum a făcut ASTA pentru un spectacol care nici măcar nu a împins-o la nominalizări în timpul sezonului de premiere, nici măcar 10% din cât de mult au muncit pentru rolul lui Macy. În televiziune, mai ales într-o emisiune care este atât de târziu în joc, mulți regizori nici măcar nu ne dau prea multe direcții, a spus Rossum cu Reporterul de la Hollywood despre experiența ei de regie. Simt că motivul pentru care a mers bine [pentru mine] este pentru că eu, la nivel celular, înțeleg cu adevărat despre ce este emisiunea, ce spune, cine sunt acești oameni, cum sunt relațiile lor și cum arată lumea și se simte ca.

Deci, fără alte întrebări, să trecem printr-o rundă a celor mai bune scene dintr-un spectacol care a ieșit la fel de grozav ca și el, totul datorită unei forțe numite Emmy Rossum.

Michael se întoarce vremelnic la ncis

1. „Și tu ai fost mama mea”.

În câteva secunde, Emmy trece de la agresiv la suflet rupt - de la protector la doar un copil pierdut amintindu-i mamei sale de toate nedreptățile prin care a trecut-o. Desigur, scenariul a fost scris extrem de bine pentru această scenă, dar nuanța artistică a modului în care Emmy scoate în evidență acele emoții conflictuale în intervalul de minute îi lasă pe spectatori fără cuvinte.

2. „Am făcut tot ce am putut pentru a-mi ajuta la creșterea fraților. Mi-aș dori să fi putut face mai multe.

Acest clip dezvăluie destul de mult de ce Fiona este așa cum este. Păzit, dar vulnerabil. Agresiv, dar protector. Și multe altele. Ea descrie evoluția ei de la a fi o copilă de șase ani până la a acționa brusc ca factor de decizie pentru frații ei - asta s-a întâmplat în câteva ore. A fost un incident din viața ei care a schimbat-o de la un copil la un îngrijitor și i-a trebuit lui Emmy să arate de ce este dincolo de doar capacitatea de a înfățișa personajul în toată gloria sa tulbure.

cum a murit Mary Tyler moore son

3. Momentele care au urmat încercării de sinucidere a mamei sale.

Este ușor pentru un actor de un calibru excelent să transmită o scenă cu un gest măreț; este nevoie de mult mai mult pentru a transforma momente și scene la fel de puține ca aceasta într-o semnificație mult mai mare, iar Emmy își arată expertiza în acest sens, creată la perfecțiune. Întreaga familie se întoarce de la spital și Fiona dă peste sângele mamei sale pe tot podeaua. Săracul nu are timp să se descompună corect, deoarece ea este linia de salvare pe care se bazează restul familiei. Deci, chiar dacă Emmy poate fi văzut preluând sarcina și coborând pentru a curăța mizeria, există o vulnerabilitate ușoară în portretizarea ei a lui Fiona, fata dură. A făcut-o pe fata cu voințe puternice în anii 20 de ani mult mai relatabilă.

4. Ea află că tatăl ei a sunat la DFS pentru a-și lua frații.

Nuanțele ușoare în modul în care se schimbă expresiile ei pe tot parcursul apelului fac din aceasta o scenă atât de revigorantă pentru a urmări mereu și din nou. Toată lumea îl urăște pe Frank, ce este nou în asta. Dar în această scenă, ciuda, veninul și dezgustul ei absolut pentru bărbat pot fi văzute doar cu felul în care fața ei se ridică, ochii sclipesc și buzele tremură. Emmy împărtășește un monolog care merită discordat doar cu expresiile ei și asta este remarcabil.

5. „Mă bucur că a murit”.

Cele mai intense momente ale Fionei apar când se află într-un tiff împreună cu părinții ei. Și, deși varsă cum se bucură că mama ei bună pentru nimic, căreia îi păsa doar de ea însăși și de drogurile ei, a murit, portretizarea lui Emmy te face să vrei să o îmbrățișezi și să o lași să strige. Cuvintele ei sunt ascuțite, dar durerea pe care o simte este mai ascuțită și asta nu ar fi putut fi prezentată dacă nu ar fi fost Emmy. Modul în care transmite dialogurile îl face pe cineva să fie de acord că da, doar pentru că Monica (mama lui Fiona) este moartă, nu își șterge faptele greșite. Nu înseamnă că Fiona este obligată să jelească pierderea și să întristeze și să glorifice abandonul Monicai.

de unde poți lua vaccinul Johnson și Johnson lângă mine

6. „Ieși din patul meu, mamă”.

Până acum este destul de clar că 90% din greutățile din viața ei Fiona se datorează părinților ei. Dar ceea ce devine mai clar este că nimeni nu o înțelege mai bine pe Fiona Gallagher decât însuși Emmy Rossum. Când spune că s-a gândit că va fi diferit de data aceasta, telespectatorii pot vedea copilul plin de speranță - care se agăța disperat de ultima rază - se rupe, la fel ca speranțele și visele ei de a avea o mamă în viața ei. Și când Fiona țipă la mama ei să iasă din pat, Emmy țipă în cuvinte nerostite că Fiona nu merită deloc nimic din toate astea. Dar în curând se întoarce calmul calm și colectat, stabilind lucruri în jurul casei. Și tocmai această gamă de expoziții corporale Emmy a fost nerecunoscută în nouă sezoane complete. Serios!?

7. Fiona și Lip.

Personal, acesta a fost cel mai greu de urmărit. Lip (Jeremy Allen White) este rockul Fiona, așa cum ar ști adepții spectacolului. Fiind al doilea copil, el a fost de-a lungul timpului. Să-l vezi cum își pierde credința în Fiona, era probabil la fel de greu de jucat pentru Emmy, pentru că dacă observi cu atenție - ea nu mai acționează nici măcar aici. Este ca și cum ea și Jeremy și-au depășit rolurile atât de strâns încât au un discurs în afara recordului, în afara discursului stabilit, apărându-și personajele celuilalt. Și asta le face pe amândoi atât de geniali în ceea ce fac. Dar acesta este Emmy, brut și deconectat în fiecare scenă.

Sincer, există atât de multe lucruri de discutat și dezbătut, precum și cele mai bune interpretări ale lui Emmy Rossum în Shameless. Fie că a fost momentul în care s-a despărțit după ce tatăl ei și-a stricat propria nuntă sau când a fugit aproape cu Jimmy / Steve - bărbatul care ar fi putut sau nu ar fi putut fi iubirea vieții ei. Complotul Fiona nu are maxime sau minime treptate, este radical și neașteptat și aproape ca un viscol rece. Dar chipul lui Emmy Rossum, expresiile ei, limbajul corpului și portretizarea ei au fost o pătură de căldură atât de mare încât a făcut ca această bucată de viață disfuncțională să pară relatabilă și a ridicat-o pe Fiona Gallagher să fie o zeiță pe care toată lumea o putea adora.

Așadar, vă mulțumesc din suflet, Emmy. Meriți fiecare recunoaștere sub soare și nu este mai puțin rușinos că industria nu a putut să o realizeze mai devreme.

ce zi este primăvara 2017